“全球区块链艺术季”开幕 首个区块链艺术与管理实验室启动

中国网11月5日讯“全球区块链艺术季”11月2日在上海中央美术学院中法艺术与设计管理学院开幕。全球区块链艺术展、多场区块链艺术讲座以及区块链艺术与管理工作坊等活动相继展开。其中，艺术季展览活动汇聚了来自全球十多个国家和地区的艺术家创作的百余件艺术作品。展览通过200块京东方BOE画屏呈现，通过不同的展陈组合方式，带给观众极大的视听震撼。

当天，由中法学院与观唐文化合力打造的“全球区块链艺术与管理实验室”正式启动。据悉，这是世界上第一个有关区块链艺术与管理的实验室，该实验室将创造性地结合中法学院在艺术与设计管理方面的学科优势，聚焦当下区块链艺术的创作、展示、研究与交易领域，在科技、艺术与管理的视野下持续关注区块链艺术的发展及研究，并在中央美术学院开设全球第一个区块链艺术与管理专业方向。未来，实验室将开展多项关于区块链艺术的讲座、研讨、出版以及教学活动，使区块链艺术与管理成为中法学院艺术与科技版块的重要办学特色之一。观唐文化在数字艺术领域深耕多年，此次活动赞助了首批设备支持实验室建设。

本次“全球区块链艺术季”聚焦全球区块链艺术多元创作生态，通过各类展览、学术活动及工作坊，以期让中法学子以及更多观众了解、认识区块链艺术。展览将持续至2022年1月2日。（图片由主办方提供）

部分参展艺术家及作品介绍：

Gene Kogan

金·科根（Gene Kogan，1985年生于乌克兰)，是一名艺术家、程序员以及教育家，其作品主要关注生成式艺术、群集智能、自动化系统与计算机科学。他致力于对生成系统、计算机科学以及用于创造力和自我表达的软件进行探索研究。金·科根认为，机器学习对于意识和认知的研究，通过大数据建立模型来实现对于人类经验和感知的集合，并提供了一种迄今为止科学无法解决的最神秘问题的方法。金·科根的作品曾在全球多个重要机构展出。

花朵| Flowers

创作年份：2021

作品介绍：

这是一些列使用AI程序创作的生成艺术作品，该程序以文本的形式输入继而生成最终的图像视觉。这个新颖的系统结合了两个强大的机器学习模型CLIP和VQGAN，能够从人类的语言指令中获取信息，生成人们熟悉而逼真的图像。这种新兴技术预示着未来人类能够以语音或文本的形式直接通过语言与计算机交互并掌控计算机。视频作品描绘了花朵无尽循环的绽放，无限地生长出新的花瓣和叶子。

A.L. Crego

A.L.克雷戈（A.L. Crego）从记事起就一直在数字领域进行试验和创造。A.L.克雷戈从艺术创作的过程到作品的表现方面均是数字化的，但他的作品主题非常广泛经常融合图像和物质世界的元素。GIF是克雷戈作品的主要呈现方式，这也使得他通过在网路上影响力吸引了世界各地赞助人和出版方的注意，他曾为Vice, Nissan, Espolon, Perrier等国际报刊和艺术博客创作过委托作品。A.L.克雷戈亦与多名Dj和艺术家设计过联名艺术作品，其中包括DJ Snake。

作品介绍：

时光是时间的雕塑。尽管时间实际上并不存在，我们依然发明了一种方法来衡量它，我们根本无法确定它是否存在。时钟并不是在测量时间，而是在测量另一个时钟，甚至被时间侵蚀。

Krista Kim

克里斯塔·金(Krista Kim)是一位当代艺术家，自2014年以来一直是Techism运动的创始人，提倡艺术与技术的融合，以技术创新为媒介，推动数字人文主义的发展。金对数字技术对于人际关系和社会影响的破坏性感兴趣，因为它是一种分散注意力的力量，并通过社交媒体上的算法将人们基于相似的兴趣和喜欢隔离开来。她试图用数字视觉语言为观众传达一种超越性的、冥想性的体验，她把这种体验描述为数字意识。她认为，在这个技术革新、适应和颠覆的关键时期，艺术家必须参与到技术创新的先锋队中，以促进未来文化的创造。在她的《数字意识》系列中，金收集了LED灯的数字图像，并使用多种软件对其进行处理，以创造她的艺术作品，这是她自2012年以来开发的一种技术。金曾在首尔、东京和新加坡居住。

Brendan Dawes

布伦丹·道斯（Brendan Dawes，1966年生于英国）是国际知名数字艺术家、设计师，他擅长运用数据、机器学习和算法生成进行创作，作品包括交互式装置、数据的可视化、动态图像以及可用于屏幕和印刷的图像等。布伦丹·道斯的作品曾于全球多个重要机构展出，其中包括纽约现代艺术博物馆(MoMA，美国纽约)、艺术科学博物馆(ArtScience Museum，新加坡)，谢菲尔德艺术学院(Sheffild Institute of Arts,英国谢菲尔德），巴塞罗那当代文化中心(CCCB,西班牙马德里）等。

频率| Frequencies

创作年份：2021

Music |音乐：Sion Trefor

作品介绍：

在寂静的黑暗空间中，艺术家通过特定软件用某种形式将音乐发送出去，音乐的振动打破了寂静黑暗中时间和空间的结构，观看者与动人的频率、视觉的变化产生共鸣。布伦丹·道斯将数据视为另一种可以用来创作的材料，而人类所经历的一切本质上都是某种形式的数据，一切都是数字。艺术家利用这些数字通过不同的表达方式，希望激发更多领域的对话与思辨。

音乐制作：Sion Trefor

REVA

Reva(1987年生于中国），算法生成艺术家，加密艺术家，计算机图形图像工程师，毕业于中科院计算所。曾任中影数字电影研发工程师，后作为合伙人在虚拟现实和增强现实领域内创业。多年浸染在视觉科技和人工智能的前沿发展，她的兴趣转向探索科技发展与人性的关系，虚拟与现实的交互，以及后人类的艺术形式。有别于将艺术数字化智能化，她希望能从科技本身的视角出发去挖掘人类的艺术和机器的艺术。

5-羟色胺

甜蜜的苦涩，快乐的忧伤，温暖的寂寞。

平和中的混乱,美丽中的无序,丰富的空洞。

有机化学物质会帮助你品尝它们。

所有图像100%由分形算法生成。

音乐制作Eric Yang。

此作品时长45秒，视频节选10秒。

孙羽茜

孙羽茜（孙羽茜，1997年生于中国）是一名AI与数字艺术家，毕业于清华美院与伦敦大学金史密斯学院，现为英国皇家艺术学院博士生，百度飞桨开发者技术专家(PPDE)。她的灵感来自于游戏中与虚拟人(Virtual Besings)的对话：她以这种好奇心为创作动力。作品以AI聊天机器人为中心，专注于AI互动中的叙事和亲密关系。她的作品与研究曾在全球多个展览和会议中展出与发表。

Inversion系列作品以Wander的未来游记与拍摄图像为基础，通过AI进行二次生成，将人工智能推测的未来场景进一步具象化。艺术家基于社群中的游记与影像进行进一步创作并发行NFT，通过人机配合延展未来的构想。Wander [ 001 ]是一个基于AI机器人的互联网艺术项目，包括可交互的AI Chatbot、影像及地图网站。Wander是一个身处未来的，在地球上四处游荡的AI机器人。从微信或discord向Wander发送真实地点名称，她就会在未来的某个时刻去那里旅行，基于真实地点信息的游记和照片就生成了。

吴亦深

吴亦深先生是新媒体艺术家、策展人、上海泥轩空间（Mud Gallery）创始人，艺术创作和策展实践主要专注于程序艺术和算法生成艺术，他的程序作品曾参加《扩张的转2》展览，此为中国早期收录生成艺术的国际艺术展览之一，之后他广泛活跃于计算机艺术和算法生成艺术的推广与实践中。作为书画世家吴大澂、吴湖帆后裔，他注重于中国古代文化、20世纪全球现代艺术以及新兴技术媒介相关的课题探索，希望在古典文化和当下的媒介转换中，寻找更多的实践可能。